MUSIC BUSINESS 

 Data di inizio: 16/03/2026
Durata: 6 settimane 
 Giorno Settimanale:  lunedì
Orario:  19:00/22:00
Lezioni settimanali:  1 di tre ore
Numero totale di lezioni:  6

Esplorando tematiche fondamentali come l’industria della musica prodotta e registrata, il panorama live, il branding artistico, le strategie di comunicazione efficaci, il diritto d’autore, la gestione delle etichette discografiche e l’artist management, questo corso offre una panoramica completa su come navigare con successo nel settore musicale.

Rivolto sia a coloro che stanno dietro le quinte della creazione musicale che agli artisti, mira a fornire gli strumenti necessari per trasformare la passione per la produzione musicale in opportunità di business tangibili, sfruttando al meglio le proprie competenze artistiche e tecniche nel contesto commerciale dell’industria musicale.

La comprensione del Music Business attuale richiede una sinergia tra la conoscenza del mercato musicale, le dinamiche di promozione e distribuzione, oltre alla gestione legale e contrattuale. 

Il corso di Music Business che proponiamo è strutturato per coprire in modo esaustivo questi temi, fornendo agli studenti gli strumenti necessari per navigare con successo nel complesso ecosistema dell’industria musicale.

Dall’analisi del mercato globale della musica registrata e live, all’importanza del branding e delle strategie di comunicazione per differenziarsi in un mercato saturo, fino alle basi del diritto d’autore, il ruolo delle etichette discografiche, la pubblicazione indipendente e la gestione degli artisti.

FAQ

Quale è il costo del corso?

Il costo del corso è di € 390.

Per iscriversi è sufficiente versare metà del costo + il costo della tessera associativa ARCI (€ 12,00) , nel caso tu non fossi già un socio.

Come posso iscrivermi al corso?

Per iscriversi ai nostri corsi, è sufficiente compilare con i tuoi dati un modulo di preadesione disponibile online, che ti inveremo al momento della richiesta,
e versare un anticipo pari a 1/2 del costo del corso presso la nostra sede, o tramite bonifico bancario.

La rata a saldo sarà da versare entro la terza settimana del corso.

N.B. il Gamma Music Institute è una Associazione di Promozione Sociale affiliata ARCI, i corsi sono riservati ai soci ARCI, nel caso fossi già in possesso di una tessera in corso di validità, non è necessario compilare il modulo di preadesione, ed è sufficiente inviare i tuoi dati anagrafici, una indirizzo email e un recapito telefonico. Il costo della tessera,è di 12,00 €, da versare al primo appuntamento.

PROGRAMMA

Requisiti

È cruciale per gli aspiranti professionisti del settore avere competenze digitali di base, come l’uso efficace di internet e delle principali piattaforme di comunicazione e collaborazione online. Durante il corso, l’uso di strumenti digitali sarà un aspetto quotidiano, e forniremo tutto il supporto necessario per chi non è ancora a proprio agio con queste tecnologie.

PROGRAMMA DEL CORSO DI MUSIC BUSINESS

DAY 1

• Introduzione al corso
• Introduzione Music Business

h 19.00-20.30
Parte 1:
• Dati e temi della Musica Registrata
Una panoramica sull’andamento del mercato musicale a livello globale dal 1999 a oggi e focus su 4 grandi temi attuali.
Docente: Alessandro Bevilacqua.

h 20.30-22.00
Parte 2:
• Dati e temi della Musica Live
Analisi dei dati forniti da Live Nation Entertainment, Assomusica e focus su 4 grandi temi attuali.
Docente: Alessandro Bevilacqua.

DAY 2

h 19.00-19.45
Parte 1:
• Artist Branding
Come differenziarsi, farsi notare e ascoltare in un mondo in cui decine di migliaia di brani sono caricati online ogni giorno.
Docente: Alessandro Bevilacqua.

h 19.45-21.30
Parte 2:
• Strategie di promozione e Strumenti
Quali sono gli strumenti di comunicazione e come utilizzarli in una campagna, in modo efficace e sinergico.
Docenti: Alessandro Bevilacqua e Roberto Chetti (RKH Studio).

h 21.30-22.00
Parte 3:
• Press Office
Focus sul ruolo dell’ufficio stampa.
Docente: Alessandro Bevilacqua.

HOMEWORK
compito a casa
• Pianifica la tua prima Strategia di promozione
Prova a immaginare il tuo progetto musicale come un brand e scegli gli strumenti di comunicazione per promuoverlo.
Docenti: Alessandro Bevilacqua e Roberto Chetti (RKH Studio).

DAY 3

h 19.00-19.30
Parte 1:
• Presentazione Homework e discussione collettiva
Confrontiamoci sulle intuizioni migliori.
Docente: Alessandro Bevilacqua.

h 19.30-22.00
Parte 2:
• Diritto d’autore, Editori e SIAE/Soundreeef
Introduzione al Diritto d’autore in campo musicale, il ruolo degli Editori (e perché sono
diversi dalle Etichette), quali differenze tra SIAE e Soundreef.
Docenti: Alessandro Bevilacqua e Roberto Chetti (RKH Studio).

DAY 4

h 19.00-20.00
Parte 1:
• Etichette Discografiche
Ruolo delle Etichette oggi, come proporsi, contratti discografici.
Docenti: Alessandro Bevilacqua e Alessandro “Gambo”

h 20.00-22.00
Parte 2:
• Do it Yourself: Pubblica la tua prima release
Scopri come pubblicare i tuoi brani in autonomia: mastering, metadata, distributori digitali,
stampa fisica, etc.
Docenti: Alessandro Bevilacqua e Roberto Chetti (RKH Studio).

DAY 5

h 19.00-20.00
Parte 1:
• Artist Management
Ruolo del management, contratti e consigli.
Docente: Alessandro Bevilacqua.

h 20.00-22.00
Parte 2:
• Artist Booking: dal primo live/set al tour europeo
Un approfondimento di 3 ore su come proporre il tuo progetto musicale a Promoter italiani
e stranieri: da cosa scrivere nella prima email ai contratti, dall’organizzazione della
logistica ai pagamenti.
Docente: Alessandro Bevilacqua.

HOMEWORK
compito a casa
• Proponi il tuo live/set a un promoter
In alcuni scambi via email con il docente, prova a convincere un Promoter immaginario a
ingaggiare il tuo progetto artistico per un live/set.
Docente: Alessandro Bevilacqua

DAY 6

26 febbraio 2025
h 19.00-19.30
Parte 1:
• Presentazione Homework e discussione collettiva
Confrontiamoci sulle intuizioni migliori.
Docente: Alessandro Bevilacqua.

h 19.30-22.00
Parte 2:
• Do it Yourself: Organizza il tuo evento in un Club
Scopri come diventare Promoter di te stesso e organizzare in autonomia un evento in un
Club.
Docenti: Alessandro Bevilacqua e Stefano “Step” Pavei (Wired Productions, Azimut Club).

• Conclusione

IN CATTEDRA

Alessandro Bevilacqua - Bellissimo

Alessandro ha discusso due tesi di laurea sull’industria musicale e si è diplomato in Music Business alla Pointblank Music School di Londra.

Ha fatto parte del team di comunicazione di C2C Festival per cinque edizioni ed è stato booking manager di The Sweet Life Society per tre tour europei: oltre cento performance in grandi festival come Glastonbury, Fusion e Lovebox.

Da nove anni è responsabile del corso di Music Business del Gamma Music Institute, consulente musicale freelance e project manager dello studio creativo Bellissimo.

Stefano Pavei aka Woodstep

Stefano Pavei (Wood Step) nasce a Torino nel 1980, studia Economia Aziendale e si specializza in Organizzazione di Eventi Culturali negli anni 2000 contemporaneamente alla sua attività di dj. Nel 2010 insieme ad altri tre appassionati di musica, fonda We Play The Music We Love, associazione culturale, club night e punto di riferimento dell’entertainment torinese. Tra gli altri, dirige eventi con Artemide come Big Market ed è attualmente consulente in produzione e comunicazione per la società Wired Torino che gestisce diversi club in città quali Azimut, Q35 e Astoria.

Roberto Chetti - RKH Studio

Roberto Chetti ha iniziato la sua carriera come cantante nel gruppo Rew&Shade, per poi dedicarsi al management di artisti urban, collaborando con talenti come Blue Virus, Raige, Anzj, Rumo, Loomy e altri.

È autore e interprete del podcast Dritto d’autore, dedicato al diritto d’autore, e ha contribuito alla stesura di tesi sul music business, lavorando con studenti del Politecnico di Torino, dell’Università di Torino e dello IED.

Attualmente ricopre il ruolo di project manager e A&R senior presso la label torinese RKH Studio, dove unisce creatività e strategia per lo sviluppo artistico.

Link Podcast
RKH Studio

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